Música

Dorian en la Sala Barts: Temblando en el País de los Ciegos

Por Juan Marea. La ingenuidad de actuar como profeta sin haberse arrastrado antes por el infierno. Pero también el gozo de sentirse capaces de sobrevivir si alguna vez se despeñan desde el filo escarpado de la vida disoluta. Estas son las bazasde sus letras. El son electrónico de su armazón musical, el modo con que pretenden apuntalarlas. Y la batalla que libra Dorian en el escenario, un duelo inofensivo contra su inmovilizado público con destellos de furia pop.Celebraron su décimo aniversario el pasado 9 de mayo en la Sala Barts de Barcelona con sereno semblante. Lo consiguieron orquestando un diálogo musical entre su efectismo instrumental y la delicadeza de un trío de cuerda (dos violines y un violonchelo) más una solemne percusión que proclamó la buena nueva: Aquí seguimos y vamos a ayudaros a temblar. Dorian – Los Amigos Que Perdí (feat. Santi Balmes) La elegancia de Dorian les distingue como unos prometedores aspirantes a vibrar cuando actúan porque ...Seguir leyendo

mayo 17, 2015 // 0 Comentarios

Carlos Izquierdo; Campo Cero

Por Cristina García. Campo Cero, ejerce una fuerza magnética, siendo un espacio gravitatorio alrededor del cual, uno piensa que deben girar distintas fuerzas e incluso distintos objetos. Uno se choca con distintas variables dentro de este disco: tiempo, espacio, constantes vitales e imágenes evocadoras que cada individuo conserva. Al contrario de lo que su título reza, el  Cero que nos ocupa aquí, es el equivalente a un número dilatado, decimal, rico en matices, en el que encontrar infinidad de sensaciones. Campo, la otra palabra con la que topamos, logra ser ese terreno que se dispone para la siembra y logra ser una cosecha exitosa. La mejor en años . La unión de estos dos sintágmas, antagónicos, hace intuir que su compositor se ha tomado tiempo en escoger como nombrar cada tema. Como llamar a cada estado anímico, en un disco que rellena muchos espacios en blanco. Carlos Izquierdo, nos presenta un trabajo íntimo en el que el oído atento, descubre sonidos ocultos en cada ...Seguir leyendo

abril 28, 2014 // 0 Comentarios

Michael Nyman, lo simple también se filma

Por Cristina García. Michael Nyman y su minimalismo. Su puesta en escena es sobria, discreta. Un piano en medio de una sala y una pantalla a la que apunta un proyector escondido en el otro extremo. Minimalismo,que lo llena absolutamente todo. De una forma sencilla y sin pretensiones, con golpes de efecto en el punto central, un poco más arriba del tórax. Formando una bola redonda que acaba haciendo crecer aristas donde no las hay, convirtiendo la bola en un cuadrado. Haciendo que sea difícil tragar y respirar. Las puntas, como las del erizo de mar, se te han clavado en el cuello y se concentran ahí durante la hora y media que dura el concierto. Quiero hablar del músico sin olvidarme del video creador. Y Michael Nyman es un artista en todas las facetas. Videocreación: Un sustantivo que Nyman subraya con cada pieza de piano colocando a las imagen en el mismo nivel que las partituras . Calibrando qué faceta es la más puntuable. Considero que no podría existir partitura sin su ...Seguir leyendo

marzo 17, 2014 // 0 Comentarios

Novembre de Maicalles

Por Cristina García. Novembre es el último trabajo a cargo de Maicalles. Llorenç Rosselló estaba detrás de Minessota, su anterior disco, dejándonos con ganas de más. Foehn Records, su sello discográfico, lanzó el pasado mes de noviembre este largo con el mismo nombre. Un trabajo que se convierte, como las letras de Rosselló en coherente, íntimo y sin prisas de última hora. Lo suyo es una carrera de fondo. Nos adentramos en la atmósfera de Novembre que conserva la misma capacidad de su anterior trabajo Minnesota para trasladarnos a otro momento donde conviven elementos diferentes en una ubicación distinta. Historias que Rosselló va desgranado poco a poco, narrando pedazos de aquí y de allá. Un disco que mantiene al oido en tensión, con el grave del bajo y los sonidos, marcando de cerca las imágenes que se dan lugar en la cabeza. Escuchando Novembre uno tiene la sensación de que se trata de un disco “cinematogràfico” donde visualizar es importante. Canciones ...Seguir leyendo

febrero 24, 2014 // 0 Comentarios

Jean Paul, en las venas del mañana

Texto : Cristina García. Photo : Cristina Ferreiro El oyente camina solo, escucha solo y morirá solo. Igual aprende que en la travesía junto con Ocho variaciones sobre el futuro (Bartlevy Records) las dos orillas que dividen el paisaje, nunca llegaran ni a ser suyas, ni a tocarse entre sí. Será como un escalofrío que recorre la espina dorsal y acaba en catarsis. Podrá sacar una suave conclusión al pisar tierra firme. Aunque las letras de Jean Paul, del poeta Raúl Bernal (Lapido, Grupo de Expertos Solynieve)  no pretenden ser la respuesta a ningún patinazo. Ni hacer que nadie camine sobre las aguas. Son lo que son . Nacen, brotan, afilan la punta de la lengua con un sibilino acabado de sonoridad de las as, en mayúscula. Siendo un poco balsa de aceite y un poco puñal. Por encima de todo, como la pupila materna que resume la secuencia inicial de la película Blade Runner, esta formación granadina vuelca en este tercer trabajo en solitario, las expectativas, las dudas ...Seguir leyendo

noviembre 4, 2013 // 2 Comentarios

AustraliA, artesanos con actitud

Por Cristina García F**kin. Old fashioned 4-track recorder. 1984. Estas tres frases ocurren al mismo tiempo y entrelazadas. No existen las unas sin las otras. Gracias a ellas el debut de Mr. Xicano (guitarrista y solista) y Olga (batería, bajo, sintetizadores) o lo que es lo mismo AustraliA, grupo que nos llega de la Toscana no hubiera sido una mezcla tan explosiva y auténtica. Una vuelta a los orígenes que dan ese acabado sorprendente que urde hilos de notas con temas como el antes mencionado F**kin. Grabación al más puro estilo lo-fi, no por estilo sino por inmediatez. La cocina de su casa se convirtió con el debut de este primer disco, en el centro de operaciones. De ella, salieron temas en ebullición que explotan en las manos. Temas calientes, artesanos que conservan un encanto que se adhiere a las cosas de casa, hechas con amor. Es interesante como los pocos recursos empleados no interfieren con el talento de un disco inicial. Robot se mueve entre el punk y el garage, ...Seguir leyendo

octubre 1, 2013 // 0 Comentarios

Cate Le Bon, modales extraños para la música

Por Cristina García. Espero que me saques a bailar. Desde la otra punta de la habitación. Te miro, mientras suena I think I Knew y dos voces susurran cosas, cantan, llenar el espacio. Un reef de órgano, se repite con el punto central del estribillo. Las palabras salen solas y el escenario retrocede a los años 60. Como en un guateque en el que los chavales bailaban y escuchaban canciones prohibidas. A lo Gainsbourg, a lo Jean Birkin. A lo Bellle de Jour. Son Cate Le Bon y Perfume Genius, disparando con un tema suculento que se aleja del estilo de esta enigmática mujer. La última en mencionar. Perfume Genius y su Normal Song, nos traen consigo la belleza y la magia. Tenía que mencionarlo. Pero Cate Le Bon en solitario, con su último disco Cyrk, se aleja de los modales, muy buenos, adoptados en este último tema con el “genio” e incluso del estilo folck en el que se ha estado escudando hasta ahora. Ella es un tanto difícil de etiquetar. Cat Le Bon tiene un chispeante sonido ...Seguir leyendo

septiembre 3, 2013 // 0 Comentarios

Nils Frahm, piano y atmósfera

Por Cristina García. Paradójico es que un pianista se rompa un dedo y se atreva a documentarlo. Más aún, que de esa experiencia nazca un disco. Arriesgado, clásico, minimalista y visual. Estos son muchos de los adjetivos que se me ocurren atribuirle a Nils Frahm que se ha lanzado a fusionar sus partituras e improvisaciones al piano, con la electrónica y otros experimentos, obteniendo la melodía perfecta. Así es él, que en Screws, documentó la rotura de una de sus herramientas de trabajo, un dedo. Dando fe, de que de las experiencias en contra, las que te pillan por sorpresa, puedes sacar un resultado óptimo. Él, que antes se atrevió con Felt, una prueba experimental muy interesante y en el que no se corta en el momento de jugar con sonidos nuevos. Compañero en materia de Peter Broderick o Olafür Arnalds. Al igual que ellos, desea dotar al piano de una nueva capacidad creativa, con sonidos que beben de la fórmula tradicional y a la vez del experimento y las imágenes ...Seguir leyendo

julio 5, 2013 // 0 Comentarios